سكياباريلي × توم براون: تحليقٌ إلى ما هو أبعد من الموضة
في الليلة الماضية، وبينما كنت أشاهد عرض Thom Browne لخريف 2025، اجتاحتني مشاعر أصبحت نادرة في عالم الموضة..الشغف. ليس فقط شغفًا بالملابس، بل شغف بالتعبير، بالقوة الناعمة التي تمتلكها الموضة لإعادة تشكيل الأفكار والتصورات. وبينما تأملت في هذا العرض، وجدتُ نفسي أسترجع مجموعة أخرى جعلتنا نحلق معها هذا الموسم، مجموعة “إيكاروس” من "سكياباريلي" لربيع 2025 للأزياء الراقية.
عرضان، أحدهما افتتح أسبوع الهوت كوتور في باريس، والآخر اختتم أسبوع الموضة في نيويورك، وكلاهما يحمل بصمة مشتركة: "دانيال روزبيري". المصمم الأمريكي الذي كان يومًا من العقول المبدعة خلف "توم براون" لأكثر من عشر سنوات، واليوم يمسك بزمام واحدة من أقدم وأجرأ دور الأزياء في باريس؛ "سكياباريلي".
لكن الرابط بين المجموعتين ليس مجرد تاريخ مشترك، بل هو فلسفة إبداعية تتخطى كل الحدود.
تحليقٌ في سماء الخيال
كلٌ من "براون" و "سكياباريلي" حلّقا بطريقته الخاصة، تتاركيننا نحلق معهم إلى عالمٍ لا حدود فيه للإبداع. عالم تعيش فيه الأزياء الراقية وحدها، حيث تسقط كل القيود ويصبح الخيال هو المحرك الوحيد.
كلاهما تجاوز الواقع ليأخذنا في رحلة فلسفية، حيث الرموز تحيا في الأقمشة، والتصاميم تحمل أسئلة أكثر من إجابات. تصاميم لا تكتفي بأن تُرى، بل تحتاج لأن تُحَسّ.
إيكاروس سكياباريلي: بين الطموح والمجازفة
في ربيع 2025، قدّم "دانيال روزبيري" مجموعة “إيكاروس” كتجسيدٍ للطموح، والعبقرية، والتوازن الدقيق بين المخاطرة والمجد. لم يكن العرض مجرد تقديم أزياء، بل بيانًا بصريًا عن الحلم، عن الجرأة في التحليق إلى أقصى الحدود الإبداعية، حتى وإن كان السقوط محتملًا.
في عالم يربط الحداثة بالتقليلية، جاء "روزبيري" ليتحدى هذه الفكرة بسؤال جريء: “ألا يمكن أن تكون المعاصرة باروكية، مترفة، ومطرزة بالفخامة؟”
كل إطلالة على المدرج كانت بمثابة قصيدة تحتفي بالمبالغة المدروسة، لكنها ظلت وفية لإرث الهوت كوتور المقدّس. التشكيلة جمعت بين العصر الذهبي للخياطة الراقية ولمسات السريالية الحديثة، لتُنتج تصاميم تهمس وتصرخ في آنٍ واحد. أجنحة ذهبية، كورسيهات منحوتة، وأقمشة متدفقة وكأنها انصهرت في الضوء—كانت النتيجة لوحة من الأناقة، والابتكار، والسرد البصري الآسر.
قفص توم براون: توقٌ إلى الحرية
في حين أن "سكياباريلي" ارتفعت بطموحها، جاء عرض Thom Browne لخريف 2025 كتعبيرٍ عن التوق إلى الحرية..حرية التعبير، حرية العيش والحب، حرية أن تكون كما أنت، بكل فوضويتك وتميزك، تمامًا كطائر نادر و مميز يحلق بعيدًا عن السرب.
المئات من الطيور الورقية المعلقة في السقف كانت رمزًا لهذه الحرية، لكن القفص الذي استقر على الطاولة كان رمزًا آخر، حكاية مرئية عن التناقض بين الطموح والقيود، بين الحلم والواقع.
أما البذلة الرمادية، الرمز الأبدي لـ"توم براون" منذ عام 2001، فقد ظهرت مشوهة، متغيرة، متحللة، رمزًا لرفض الجمود والتكرار. التصميم كان القاعدة التي وحدت المجموعة، لكنه كان أيضًا المفتاح الذي ميّز كل إطلالة عن الأخرى.
النتيجة؟ إبداعات تدمج بين التقاليد والتمرّد: كنزات محبوكة تحوّلت إلى لوحات نسيجية، و بذلات مرسومة يدويًا تحكي قصصًا خفية، و معاطف مرقعة بأسلوب شاعري يحمل نفحات من الماضي، كما الفساتين المستوحاة من ذيل الطائر، تنسدل كريش مترف يحاكي الحرية والانطلاق.
كل هذا جاء متناسقًا مع طبقات من التدرجات اللونية، التنانير الساتان المزينة بالأحجار، والكنزات الصوفية بنقشات الـ Argyle، عناصر تحمل الكثير من التفاصيل لتُحلل، لكنها تترك أثرًا لا يُنسى.
الموضة تزدهر، ونحن نحلق معها
هناك الكثير لنفك شيفرته، لكن الحقيقة الوحيدة المؤكدة هي أننا هذا الموسم حلقنا عاليًا. بين جرأة "سكياباريلي" وثورة "توم براون"، وجدنا أنفسنا فوق أرض الواقع، في عالم تنتصر فيه الموضة، وتنبض فيه الحياة، حيث لا حدود للإبداع، وحيث السماء لم تعد السقف الأخير.
