رايان ميرفي يعيد تصميم منزل نوترا التاريخي في لوس أنجلوس بلمسات عصرية متنوعة
أعاد رايان ميرفي، المنتج والكاتب الأمريكي، تصميم منزل نوترا التاريخي في مدينة لوس أنجلوس بلمسات عصرية متنوعة، ففي تطور مثير للإعجاب في عالم العقارات والتصميم الداخلي، تم الكشف عن تجديد وتحويل واحد من أشهر المنازل في الولايات المتحدة الأمريكية التي تمثل عصر منتصف القرن.
المنزل الذي صممه ريتشارد نوترا عام 1955، والمعروف بتصميمه الفريد الذي يجمع بين الزجاج والخشب والخرسانة، وخاصةً غرفة المعيشة الضخمة ذات الأبواب الزجاجية الممتدة من الأرض حتى السقف، قد مر بتحول ملحوظ.
مصمم الأزياء الشهير توم فورد، الذي اشترى هذه التحفة في عام 1997، تعاون مع المهندس المعماري رون رادزينر والمصمم براد دانينج لإعادة تصور المنزل بمظهر جديد يجمع بين الكلاسيكية والعصرية.
بفضل استخدام الخشب الداكن والأثاث المغطى بموهير وجلد الحصان، أصبح المنزل نموذجًا يحتذى به، حتى أن فورد استلهم منه تصميم جميع متاجر غوتشي خلال تلك الفترة، مما يعكس الخطوط الأنيقة والصرامة العصرية للمنزل.
بعد سنوات من الاحتفاء بهذه التحفة المعمارية، قام فورد ببيع المنزل في عام 2019، ليمثل هذا الانتقال فصلاً جديدًا للمنزل، مؤكدًا على استمرارية جاذبيته وأهميته الثقافية عبر الأجيال.
تحول معلم معماري من عصر منتصف القرن إلى تحفة حديثة
في تطور ملحوظ لواحد من أبرز المنازل المصممة في عصر منتصف القرن، يخضع منزل براون الذي صممه ريتشارد نويترا في عام 1955، لعملية تحول جذرية. البناء الأبيض العصري، المحاط بمساحة خضراء وأشجار، يستعد لدخول عصر جديد من الفخامة والإبداع.
في شهر أغسطس 2022، أدرك المالك الجديد ضرورة إعادة النظر في تصميم المنزل ليس فقط كمسكن، ولكن كمكتب ومساحة للترفيه. مع التركيز على إحياء الأماكن الخارجية، تم الاستعانة بخبرات المصمم الشاب تريفور تشيني من معرض Seventh House Gallery ومصمم المناظر الطبيعية سكوت شرادر.
تشيني والمالك اعتمدا على مبدأ تنظيمي جديد يتجاوز حدود الأسلوب المميز لمنتصف القرن العشرين، داعين إلى إدخال عناصر وأثاث من فترات زمنية مختلفة لتكريم أفضل التصاميم عبر القرون الخمسة الماضية. هذا النهج الجريء والمثير يعد بإحداث ثورة في مفهوم التصميم الداخلي للمنزل.
كجزء من الرؤية الجديدة، تم التركيز على الفن المعاصر والإبداعات الفنية من جيل الشباب. لإضافة لمسة من الإبداع المعاصر، تم اختيار الثنائي ريك أوينز وميشيل لامي لتصميم قطع أثاث فريدة، منها طاولة طعام زخرفية من الألباستر الرمادي الضخم، مما يعكس توجه المنزل نحو دمج التصاميم المبتكرة التي تدفع حدود الإبداع.
هذا التحول يشير إلى بداية عهد جديد لمنزل براون، مع إعادة تصوره كمكان ينبض بالحياة والإبداع، متجاوزًا تقاليد عصر منتصف القرن ليصبح رمزًا للابتكار والجمال المعاصر.
تجديد فني يجمع بين الكلاسيكية والحداثة: المشروع الأخير لمورفي
في مشهد يبدو كأنه اقتُطع من قصة خيالية، عمل مورفي، الخبير في تجديد المنازل، بالتعاون مع مصمم المناظر الطبيعية سكوت شرادر، على إنشاء تكوين فني يدور حول نحت إيطالي لكوبيد من منتصف القرن التاسع عشر، يُعرض كقطعة فنية ثابتة من خلال نافذة غرفة الطعام الطويلة المستطيلة. يُكمل المشهد كراسي جانسن العتيقة من الخمسينات، طاولة طعام مصنوعة من الرخام، وطاولة معدنية، كلتاهما من تصميم ريك أوينز، إضافة إلى شمعدانات جان ديبريه التي تعود لثلاثينيات القرن الماضي.
مورفي، الذي أمضى سنوات في مجال تجديد المنازل، يشارك فلسفته الفريدة التي تتمحور حول العثور على الجمال في التناقضات. يقول: "المساحات التي تجمع بين عناصر تبدو متناقضة هي التي تثير اهتمامي حقًا. هذا التباين يخلق حوارًا تصميميًا مثيرًا ومفاجئًا".
مثال على هذا النهج هو تنسيق طاولة من الفولاذ والألمنيوم بتوقيع ريك أوينز مع طاولة مركزية بيدرماير من عام 1863، حيث يكمل كل منهما الآخر بطرق غير متوقعة. على الرغم من الفروق الزمنية والمادية الواضحة بين القطعتين، فإن كلاهما يعكس الابتكار والجرأة في التصميم الذي كان سائدًا في عصره، مما يخلق حوارًا تصميميًا غنيًا وملهمًا.
هذا المشروع يؤكد على قدرة مورفي على دمج التصاميم الكلاسيكية والحديثة بطريقة تحتفي بكل منهما، مقدمًا بذلك مثالًا رائعًا على كيفية تحقيق التوازن بين التقاليد والابتكار في عالم التصميم الداخلي.
تريفور يبدع في تنسيق الأنماط المتناقضة بمهارة
تريفور، المعروف بقدرته على جمع العناصر غير المتوقعة معًا، قام بعرض مهاراته مرة أخرى في تجديد غرفة الجلوس بغرفة النوم الرئيسية لمنزل مورفي. بدءًا بإزالة خزانة بنية قديمة، أعاد تريفور تصور المساحة بأسلوب جديد ومتجدد. الجدار الجديد المدهون باللون الأبيض أصبح خلفية مثالية لتنسيق مجموعة من الأثاث المختار بعناية: مقاعد Soriana المصممة في عام 1969 من قبل Afra وTobiaScarpa بلون مخمل الصدأ، خزانة من الثلاثينات من تصميم Axel EinarHjorth، مصباح تيفاني الكلاسيكي من عام 1902، وطاولات كوكتيل من البرونز المعاصر.
الجدار أصبح أيضًا موطنًا لصورة فريدة لجوينيث بالترو في لحظة حزينة من فيلم "ذا تالنتد مستر ريبلي"، رسمها الفنان روبن إفويليامز في عام 2020، والتي لم تجد مكانها الصحيح حتى هذه اللحظة. تعليق هذه الصورة في المساحة أثار ضحك الجميع، متسائلين إذا ما كانت بالترو نفسها تتوق لهذا الاختلاط الغني من الأنماط.
بالإضافة إلى ذلك، تم وضع الأعمال الفنية الأخرى التي جمعها مورفي بعناية فائقة. من بين هذه الأعمال صورة لجيف كونز، لوحة فضية مثيرة للجدل لغلين ليجون، ولوحة بلون أزرق فاتح من تصميم جوزيف ألبرز.
هذا المزيج الفريد من القطع الفنية والأثاث يجسد نهج تريفور المبتكر في خلق محادثات تصميمية حقيقية ومثيرة، مما يجعل المساحة تنبض بحياة جديدة وتشهد على تلاقي الأزمنة والأنماط بطريقة غير مسبوقة.
إعادة تفسير الأناقة: منزل مورفي يجمع بين العصور والأساليب بطريقة مبتكرة
التناقض المفضل في المنزل يأتي من لوحة جاميانجوليانو فيلاني التي تصور تحطم طائرة "أليف" الشهيرة في 2014، مقابلة مع طاولة جلوبوتيش ألمانية من القرن الثامن عشر. هذا المزيج يبدو مُنعشًا وغريبًا بشكل مدهش، مضفيًا شعورًا بالمرح والفكاهة على الديكور.
مورفي يصف عملية التجديد بأنها تشبه "التسوق في المنزل"، حيث يُجمع بين القطع المكتسبة على مر السنين من أماكن متنوعة وفترات تاريخية مختلفة في تناغم غير متوقع. هذا النهج يتحدى القواعد التقليدية ويخلق مساحة تجمع بين الأساليب الفكتورية والعصرية بجرأة.
في قلب التصميم، يقف تمثال تورسو من البرونز على طاولة من عام 1975 بأرجل فضية متفرعة، محاطًا بزوج من الكرات السماوية والأرضية من عصر لويس الخامس عشر. هذه القطع تذكرنا بأن العالم يستمر في التقدم، وأن الأنماط تتغير مع تقدم الزمن.
